片頭,在傳統的在線課程中往往被忽視。但是對于一門精品課程來說,片頭占有至關重要的位置! 精彩的片頭除了告訴你即將看到的課程之外,還能夠很快的把你吸引到課程之中。 精彩的片頭無疑是視頻最好的包裝,但制作片頭對于一般人來說難度太大,不知該從何入手,現在我們先來看看片頭制作流程及一些常用技巧。創意是片頭創作的第一步,是創作者形成胸中“成竹”的過程,對創作者來說是最興奮、最刺激也是最頭痛的事。 三維片頭創意的過程其實就是構建故事板、完成文字稿本與分鏡頭稿本的過程。三維片頭的創意,既要考慮符合作品整體要求的內容因素,又要考慮適合用三維動畫手段表現的形式因素。從內容因素來看,片頭創意要與作品整體風格一致,準確地表現作品的內容和相關信息,能給受眾以深刻而鮮明的印象。 一、片頭制作流程簡介 1 確定將要服務的目標 2 確定制作包裝的整體風格、色彩節奏等 3 設計分鏡頭腳本,繪制故事版 4 進行音樂的設計制作與視頻設計的溝通拿出解決方案 5 將制作方案與客戶溝通確定最終的制作方案 6 執行設計好的制作過程,包括涉及到的3D制作、實際拍攝、音樂制作等 7 最終合成為成片輸出播放 二、片頭制作技巧簡介 閃白:不要直接使用白幀疊化,在原素材上調高gamma和亮度作一個動畫,然后再使用疊化,這樣你會看見畫面中的亮部先泛出白色,然后整個畫面才顯白,閃白消失也是一樣.這種過渡方式感覺頗類似光學變化,不單調,而且最好保持即使在最白的時候也隱約有東西可見,也就是說不用純白一色的,長度在單數如5,7,9之類的比雙數好,閃入閃出最好差一幀. 畫面色彩:2-a:畫面中我盡量避免純黑,純白出現,即使是黑色,往往也用壓到非常暗的紅色,藍色等來代替,具體色彩傾向由片子影調決定.2-b:感覺片子不夠亮或不夠暗,通常用增大亮部面積和比例之類的相對方法解決.盡量避免整體加亮或減暗的絕對方法處理.最常使用的工具是顏色曲線.2-c:對于必不可少的金屬字或者說金屬光澤的質感,其實這也是個大題目.要掌握的原則主要是,金屬質感的東西里面一定會有暗部,也就是說"金不怕黑",其次盡量用一定數量動畫的燈來照出流動的高光效果來代替反射貼圖的動畫.而且經常使用負值的燈來制造暗部.2-d:嚴格控制亮部,細微調整暗部色彩. 構圖:電視構圖,除非表現嚴肅、力量等;否則盡量使用非正的,有透視關系的構圖,盡量從剪輯,銜接的角度去考慮構圖,不要太執著于單畫面構圖,以電視的長寬比,單個鏡頭的構圖非常困難。 聲音和畫面:尤對于音樂小樣來說,在一條片中節奏感覺非常重要!所以一般情況下有了大體的想法后就會將創意與音樂制作人及時溝通,生成音樂小樣,然后依據已經有的音樂小樣來控制畫面效果達到音畫同步的效果。對于環境聲,不必和畫面剪輯嚴格對應,一般來說環境聲先入、后出;如果說是對剪輯節奏和音樂中的重音的話,往往根據波形圖和畫面的剪切點錯開1-2幀才是正確的,重要的是拿你的眼睛和耳朵去感覺,不要太執著與波型圖和剪切點的一致。 光效:不要使用過度模糊的、僵硬的光效;一般如有可能,盡量自己制作最合理的光效,比如說使用PS畫個幾層,然后再合成上去,甚少直接使用軟件插件的光效。盡量避免長時間使用光效,且很好的控制光效的層次,通常即使是最簡單的glow,都會去合個2-3層,亮度和顏色有偏差的上去。 動畫:安排好動畫節奏關系,如果不是要強調節奏的話,動畫不要在同一幀上,但是也要避免過度的規律性和過度的協調;這點上,往往強調于適當打破觀眾的節奏,不然,整片就會四平八穩,缺乏沖擊力。學會做假來破壞點規律性,對于變化不大的鏡頭,可以用圈mask來控制調整范圍,這點上類似在畫面上畫畫。有時候可能會有些小破綻,但是運動起來或者在整片中卻感覺很好,這點上需要取舍,不必只著眼于一個鏡頭。 除了上述介紹的這些制作技巧,我們還可以采取以下創作技巧:a.片頭已不再是呆板而固定的平鋪直敘路線,而是用生動活潑的畫面配合文字,用精美的畫面和新穎的內容貼近觀眾的心靈,自然而然的喚起觀眾的好感。b.故事導入,引人入勝。開篇采用一個短小精悍的故事,能較快地引發觀眾的熱情,讓觀眾不知不覺地從故事過渡到對課程的學習。c.借物聯想,引發情趣。曾看過這樣一部企業宣傳片,片頭由一顆種子到參天大樹的蛻變引出了企業的發展歷史。整片從遠到近,由此及彼,充分地運用了聯想的空間,讓宣傳片的眼界更開闊,構思更精巧,內容更加生動。d.氣勢磅礴,彰顯底蘊。譬如百家講壇欄目的片頭,大氣磅礴的音樂和畫面,彰顯了中華文化的深厚底蘊。 宣傳片拍攝的注意事項有哪些? 無想象力!無聊!庸俗!都是現在人們對企業宣傳片的評價。作為專業視頻制作者意味著要面臨拍攝和編輯企業視頻的全流程。無論你已經做了十幾年或正在計劃你的第一次拍攝,都會很難有突破,下面有拍攝和制作貼士可供你日后參考。” 動畫LOGO 先說片頭,有時大家為了省事,在企業宣傳片的片頭的制作中,直接就打上幾個字作為標題,用黑色或者白色字幕一個黑幕就進入正題。時代與時俱進,你還以為領導傻吖,即便有個別要求使用平面的字幕出現,但你也要學會創建一個動畫LOGO。 使用AE模板 然后,你說你不會做,那么就來個笨招好了,使用AE模板改一下。除了在片頭使用動畫LOGO外,在整個企業宣傳片中使用完整的AE模板可以為整個視頻建立出一種風格和具有敘事差異的影像世界。國內有很多資源網站提供免費下載,快去試試吧,記得,一定要改改改。 讓你的拍攝主體離開白色背景 在蘋果成功拍攝出極簡風格廣告之后,大家就開始爭相模仿極簡主義視頻,并自然的成為了企業宣傳片拍攝人物訪談時的一部分。雖然在適當的情況下,這么拍攝不一定是壞事,但如果你想提高你的視頻逼格,可以嘗試在主體之外沒有任何東西的拍攝,這并不一定是要選擇白色做背景,要根據你的整體視頻風格改變。然而,在辦公室環境下拍攝可能不盡人意,但把人物主體創造性地帶到生活的工作空間中拍攝,就可以給你的視頻瞬間提升不一樣的效果。 盡量避免線性平面化的創作 拍攝企業宣傳片時,重要的是提醒自己,大家早已厭煩了視頻的無聊。所以,你要想辦法通過畫面中的線條和色彩來讓觀眾把眼睛吸引到畫面上。這里還要說一點,在剪輯上,你可以想想花樣。 另外,你不要總是拍攝某位領導指著白板對下面人演講的畫面,真的很俗氣。與其拍攝這種鏡頭,還不如拍領導與員工通力協作的場面鏡頭,這樣看起來讓人覺得這是一個蓬勃向上的企業,比單單一個人講話要好得多。如果拍不出這種效果,那么教你一個小招,就是儲備一些類似的素材,把鏡頭剪輯在成片里,不過這是需要版權的,請注意。 采訪腳本的重要性 當拍攝企業宣傳片時,人是最難拍的,通常你會被客戶嚴格控制。記住,無論怎樣你一定要與客戶有一些交談,之后你就會知道需要說些什么了,避免尷尬。 當拍攝人物對話時,不要婉轉浪費時間,要直奔主題。首先考慮時間,寫出你想要人物說的話。這樣你就可以反復和客戶溝通,能剛好搞定這一切。你仍然可以進行常規的訪談,但你要明白自己需要能引領話題,達到你工作想要的效果。這是針對宣傳片中訪談部分的溝通技巧。 腳本該丟就丟 前面我們說到腳本很重要,看起來和上面說的有些矛盾,其實不然。因為視頻需要嚴格的腳本設計,但對于那些公司員工在攝影機前的說話時,面對鏡頭背不下來不說,很可能照著都說不好,這樣腳本就可以說是破壞性的了。 引導你的拍攝對象最好的方法之一是讓他們用談話的方式與你交流,避免照本宣科的腳本背誦。讓他們在房間里一個舒適的地方拍攝,遠離攝影機的焦點。如果他們擅長自己的工作,通常自己就會很興奮地談論它,只是你要知道,讓他對另一個人的視線說,而不是攝影機的鏡頭。 使用雙機位拍攝 使用雙機位拍攝你會有更多的余地,這點你懂的。有了兩個機位,你就可以把所有關于他們最好的部分素材保留下來,同時可剪掉所有尷尬和停頓。真的,他們只會看最終版本。 隱藏領夾麥克風 雖然大家已經習慣了領夾上的黑色麥克風,沒人會特別在意。如果你想讓你的視頻看起來更專業,那么要學會把它們隱藏掉。其實做起來并不是很難,把它藏在自己的襯衫里來掩蓋它,就可完全消失。 帶備用的衣服 在拍攝前,你總是需要告訴拍攝對象在拍攝當天帶兩個額外的襯衫/服裝,以及兩個備用的領帶。你需要提前準備好,以防在拍攝時,拍攝對象身上的色彩與整體風格不和諧。 讓氣氛更輕松 通常拍攝宣傳片時人們會感到尷尬、緊張,在拍攝時表現的比較別扭不自然。這時,你拍攝的第一個目標就是讓你的拍攝對象放松,并且讓他們參與進來。你可以先問他們熟悉和容易的問題,然后給他們講一個笑話。你可以讓他們在明亮的燈光和攝影機面前更舒適的表現,效果會更好。 以上的注意事項比較針對于一個全能的影視制作者,而作為攝影師的你,就需要有一個導演的思維來規劃整個拍攝,因為在現場拍攝時攝影師也會起到一個主導的作用。所以,我們準備了一個導演班,讓你在假期時不孤單。 |
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